作者：杨中洲
摘要：美术教育的关键是通过美术这个载体达到培养学生创造力的目的，由于幼儿美术教育具有自身的特点，所以本文研究的重点就是结合幼儿美术教学特点提出相应的培养幼儿创造力的几点措施，从而让美术教育能够进一步促进幼儿创造力的培养。
关键词：美术教育；幼儿创造力；培养
一、引言
培养幼儿的创造力，其核心就是培养学生的自我主动学习的积极性，激发学生的求知欲望及探究精神，进一步提升幼儿的想象力和创造力。而传统幼儿美术教学更多是照本宣科的教学模式，在教学过程中不能够注重学生创新能力的培养，这自然会逐渐导致学生学习美术兴趣的消失，所以要想提升幼儿的创造力，就需要对现有的教学模式进行改革，同时也要求老师自身具有一定的创新能力和敏锐的观察力和分析力，并能够在教学过程中不简单的固定教学内容和模式，而是结合具体的学生进行相应的创新，下面就来重点分析美术老师通过幼儿美术教育提升学生创造力的具体措施。
二、提升幼儿创造力的具体措施分析
（一）分析幼儿美术教学特点遵循差异化原则
在美术教学中，老师要紧密结合幼儿的自身特点来进行个性化指导，这样才能够让学生能够更好的认识和提升学习美术的兴趣。对于儿童来说，总会以自发或自然的方式进行艺术创造，所以相对其他学科来说，幼儿在美术方面更容易通过自身的自发性创造来进行美术创作，这种创造和成人的美术显然存在着巨大的差异，因为成人美术更多从技术和创造相结合的方式，而儿童则更加注重情感的表达，更多是进入到创作的过程中，所以简单的技术的掌握往往兴趣较小，所以在研究幼儿美术教育时就需要充分尊重这种自发性。
美国著名美术教育家罗恩菲德就主张幼儿美术教育应该以发展学生的个性和创造性为主，对于学生的学习行为不能够进行强制干涉，而是要让学生尽可能的自我展现，让学生能够展现自身的独特思想和情感，这样就才能够更好的激发他们的自信心。但是目前我国很多美术教育工作者虽然能够惊叹儿童创造构思的奇异，但是却往往要求他们应该以准确的颜色设计、构图比例来进行强制性教育，通过机械化的评价标准从而不自觉的限制了儿童创造性的发挥，甚至会对儿童产生自我形象的错误认知。
美术本身就是一种个性化的创作，其发展方向就是求异，事实上就算是同一个事物由不同人员进行表达时往往也会存在着极大的差距，美国著名哲学家莫里斯就认为，如果人们的潜力和差异能够得到充分的尊重，那么创造的方法就会呈现多元化的特征。美术作为一种能够充分体现学生个性和创造性的学科，教育工作者不仅要善于发掘这种创造性，而且还需要通过积极的评价来鼓励幼儿们表达自身的情感和意见，让他们大胆创新，而不能够以成人的眼光来束缚儿童思想以及认知的发展，构建属于幼儿自身的经验和表现空间。
（二）构建充满活力的课堂教学氛围
我国著名教育家陶行知认为，创造力的发展基础就是民主，也就是说幼儿美术老师在教学过程中要构建民主和谐的教学氛围，让课堂教学变得更加生动和融洽，具体可以从下面几个方面来构建。
第一，通过创设情境来激发学生的创造力。不同的教学情境会让学生产生不同的心境，而这对于提升幼儿的美术表现力将会起到关键性的作用。对此老师可以运用富有情感的语言艺术，形象的道具和声像环境来构建和谐的教学范围内，让学生通过这个氛围获得领悟并产生兴趣。老师要在其中要注重适当的引导，科学合理的调节学生情绪，激发学生的想象，让学生能够在看看、想想和画画以及玩玩中不断培养创造力，让他们能够产生美术创作的冲动。
第二，创建以幼儿为核心的美术课，让幼儿能够积极的参与到美术创作中。随着教学改革的不断说很入，以学生为教学主体，老师为主导，训练为主线的原则基本上被广大教职工所接受，这种教学能够充分激发学生的参与意识，提升学生在学习上的主观能动性。所以在幼儿美术教学过程中，同样要求学生多动手和画画，并通过具体的创造来引导幼儿思维的创新意识，将创新和发现问题的权利下放给学生，凡是幼儿能够通过自我探究获得的结果，老师不应该代替，也不应该进行暗示，而是去引导学生去发现和探索，另外老师还要在教学过程要尽可能的让学生有表现的机会，搭建展示舞台，这样就能够有效激发学生的表现欲。
在教学方法上，老师通过信息以及语言以及形象方面的引导，在幼儿学习的过程中作为参谋的角色来进行引导。老师要充分信任学生，让他们自由想象和创造。比如在国画教学中，老师只需要教给幼儿有关用墨和用笔的方法之后，然后让学生自我绘画，这时候会出现千人千面的现象，从而有力的提升了学生的创新能力。
第三，在教学中也要提出具体的要求。培养幼儿的创造精神，不仅要创设情境，让幼儿成为教学主体，更需要在教学过程中提出科学合理的要求，而这些要求要具备长期性和实效性，要求学生自己画的和别人不一样，另一个现在画的要和过去画的的不一样，要让学生敢于不断否认自己的过去，才能够有效的引发他们的创新精神，当然这些要求也要紧密结合幼儿的心理特征来进行。
（三）激发幼儿的想象力培养独特的思维力
创造力的培养关键就是创造思维的培养，而实现这一点的关键还是想象力培养，具体可以从下面几个方面来着手培养：
第一，选材要尽可能的广。对此可以让幼儿能够充分结合自己的生活实际来进行创作，并通过创造来构建新的形象组合，这样就能够有效的激发儿童的想象力，同时还能够展示他们的纯真内心。比如在立体造型的绘画教学中，就可以从包装盒以及纸盒等为切入点，构造一些简单的造像，然后在使用纸张和泥土等材料构造一些复杂造型，这样就能够让学生充分理解粘结和组合的创造模式，最后再以幼儿生活中比较常见的水果和蔬菜等材料进行组合创造，这样就能够有效激发学生的想象力。
第二，命题要尽可能的巧妙。如果在构造教学中，以蔬菜和水果为主要材料，就可以将课题定位《蔬菜的联想》，然后运用美国非常流行的木匠教学法，提供给学生一些木块和一把量尺，让他们去测量不同木块的长、宽和高，然后再拼接成相应的物体。这些被拼接的物体实际上是由学生自我独立完成，老师只是去解答学生在操作过程中所遇到的问题。通过联想教学就能够有效激发学生的想象力和创造力。
第三，构思要从趣味着手。必然以《蔬菜的联想》为例，要抓住联想这个关键词，通过启发和诱导以及鼓励学生将多种材料进行有效结合，并通过联想的方法让他们按照自身的构思和设计来不断创造和探究，这样就能够有效激发学生的创造热情。
第四，积极鼓励幼儿动手创作。这是将构想转变成显示的重要过程，也是培养学生创造力的关键环节。比如在《纸条工艺》这节内容中，教材中主要介绍了有关纸条的卷、折以及扭和粘这四种方式。并且让学生能够将纸条剪切成等宽，然后将作品进行处理，并让菊花变得更加富有层次感，让小女孩的头发以及眼睫毛变得更加有活力等。这样通过鼓励幼儿积极的参与动手制作就能够有效让他们能够将自身的想象转化成具体的实物。这对于激发幼儿的创造力极为关键。
三、结语
总而言之，一个人的创造力的高低和教育的作用有着密切的关系，美术学科对于培养幼儿的创造力具有非常积极的作用，因此老师要充分利用这门学科的优势，注重教学方法的创新，有效激发幼儿的学习热情，从而不断提升学生的创造力。
参考文献
[1]王琼. 幼儿美术教育中创造力的培养研究[J]. 大众文艺. 2012(09)
[2]许凉凉. 发展幼儿绘画创造力的教育策略[J]. 学前教育研究. 2010(11)